Des journées entières dans les arbres

1 la puissance de la pièce de Marguerite Duras qui nous embarque dans une spirale infernale haine/amour dont l'intensité dévastatrice est poussée jusqu'au vertige. Elle a donné aux personnages une fragilité qui nous émeut au delà de leur perversité, et à la pièce une affleurante poésie. 
J'ai aimé aussi le personnage seulement évoquée de Mimi, la sœur laide et non aimée vivant aux côtés de la mère. Son accession au bonheur et au mariage va déclencher la fureur maternelle et générer un formidable monologue (sur le banc). Il donne un éclairage à l'arrière plan de l'action. 

2 La performance époustouflante de Fanny Ardant dont le talent trouve ici un plus que parfait terrain d'expression. Un rôle fait pour elle, dont on sent qu'elle l'aime infiniment. Pas une situation qui ne soit maîtrisée. Elle couvre avec un talent rare et une liberté qui illuminait ce soir le théâtre, la panoplie des sentiments humains que M. Duras met en scène.
Elle donne vie, dans un tourbillon de mots, de cris et de postures, à l'amoureuse caressante et sensuelle, puis au monstre ravageur et exclusif, et ailleurs à la femme dévoreuse insatiable qui ne respecte rien ni personne. Il n'y a pas de minute ou nous risquions de nous lasser des excès désordonnés et insolents du personnage. Fanny Ardant lui confère un charme excentrique irrésistible et une poésie désespérante. Du grand art ! 

3 En fils"bon à rien" qui revendique sa liberté de "rien", joueur libre d'entraves sociales, Nicolas Duvauchelle nous offre, outre son physique très présent et ses convaincantes mimiques de mauvais garçon, quelques vraiment beaux moments de scène. En particulier à la fin lorsque faisant face à Marcelle il parle de lui et avoue rêver la mort de sa mère pour s'en délivrer. Tout à coup sa présence s'est révélée et imposée. Pas facile de tenir face à l'écrasante personnalité de la mère-Fanny Ardant. 

4 Et je salue Marcelle, diaphane et délicate Agathe Bonitzer, niée et rejetée par les monstres en présence mais pas si différente car elle est issue d'un monde sans pitié et se fraye un chemin selon ses codes à l'insu de la moralité. Elle apporte un souffle de fraîcheur dans le marasme général et s'impose vraiment dans la dernière scène.

5 Le jeune patron du bar, Jean-Baptiste Lafarge alias monsieur Dédé, est bien dans le rôle. Il clôt le carré d'acteurs présent sur scène.

6 On sent la mise en scène de Thierry Klifa très présente malgré la liberté dont le jeu de Fanny Ardant fait preuve. Il y a dans cette pièce une fluidité qui m'a séduite. Les excès sont mis en scène avec plaisir, truculence parfois. Qui a eu l'idée de prendre l'os de la viande de la choucroute en main ? 
Le choix capital des lumières confère une tonalité juste aux décors des tableaux.
J'ai bien aimé fredonner les chansons nostalgiques qui jalonnent la pièce.