Berlin Kabarett

1- Ce soir-là sous la pluie, on emprunte avec précaution l’impasse pavée à la diable qui mène au Théâtre de Poche et l’on descend au sous-sol comme on s’enfonce dans un bouge. Sous un plafond bas, face à un espace scénique tout en longueur, des chaises sont disposées autour de petits guéridons, éclairés par quelques lumignons. Le cabaret, on y est, incontestablement ! Ceux qui le souhaitent peuvent même commander du champagne. Entre le spectacle présenté et le lieu où il se déroule, l’adéquation est parfaite.

2- Conçu et mis en scène par Stéphan Druet, le spectacle est passionnant à plusieurs titres. D’abord par sa reconstitution d’un show selon les codes du cabaret berlinois, tels qu’on se les imagine : de la vitalité, de la gaité, du rythme, des travestis, une pointe de provocation et une bonne dose de mélancolie.

Mais il nous raconte aussi une histoire humaine, celle de Kirsten, la patronne, une drôle de femme, de son fils Viktor, un drôle de zèbre et de leurs acolytes, de drôles d’oiseaux. En filigrane, Stéphan Druet peint la toile de fond par petites touches : un pays (une Allemagne exsangue, plongée dans la misère économique et sociale), une époque (la République de Weimar et la percée du nazisme) et une société (la Sodome de ce début du XXe siècle). En réalité la fête n’est pas si folle et si elle brille de mille feux, c’est plutôt à la manière d’un diamant noir.

3- Certes le message n’est pas nouveau mais « Berlin Kabarett » nous rappelle à bon escient que les salles de spectacle peuvent être des refuges, des îlots de résistance et de contestation. S’opposent alors deux mondes distincts, la réalité et la vie représentée, le dehors et le dedans.

4- Dans le rôle difficile de Viktor, Sebastiàn Galeota est épatant de finesse et de précision. Comme dans la pièce « Renata », il ne joue pas le travesti mais la femme, avec beaucoup de vérité.

5- Jolie et élégante, mince comme une liane, comédienne à la forte présence et chanteuse sensible, Marisa Berenson est une femme-spectacle. Près de quarante-cinq ans après le film de Bob Fosse, comme un clin d’œil, elle retrouve un cabaret berlinois de l’entre-deux-guerres, mais ici son personnage de reine de la nuit est bien différent. Découvrir l’héroïne de « Barry Lyndon » dans cette toute petite salle parisienne en sous-sol, alors qu’elle a joué sur de grandes scènes à Londres et à New York, prouve qu’elle n’est pas prisonnière de son statut et qu’elle aime les aventures disparates. Chapeau !